La Cofradía de la Bienaventuranza peregrina al Rocío

La Cofradía del Santo Cristo de la Bienaventuranza de León ha peregrinado el pasado sábado al santuario de Nuestra Señora del Rocío (Almonte, Huelva). Tras la celebración de la eucaristía, la agrupación musical de la cofradía ha ofrecido un concierto en el templo, presentado por Pablo J. García Fernández.

Asimismo, la agrupación musical ha ofrecido otro concierto –ya el domingo–, este en la capital sevillana, en la sede de la hermandad del Divino Perdón, la iglesia de la beata Ana María Javouhey, que fue presentado por José Antonio Fernández Ramos. Especial resultó la interpretación de la marcha «La Luz de la Esperanza», obra de Manuel Jesús González Hernández dedicada a los donantes de órganos y trasplantados, en el marco de colaboración con la plataforma «Sevilla Regala Vida».L


Día de la Cofradía del Dulce Nombre de Jesús Nazareno en Madrid.

La Cofradía del Dulce Nombre de Jesús Nazareno celebrará este próximo 16 de febrero, sábado, su ya tradicional Día de la Cofradía en Madrid en la Casa Regional de León, sita en la calle del Pez nº 6 de Madrid, a partir de las 14:00 horas, y en la que se degustará el clásico cocido. 

Dicha jornada unirá a decenas de hermanos llegados desde distintos puntos de la geografía de nuestro país a la capital española, y servirá como convivencia y para dar a conocer diversas novedades acerca de la Cofradía. 
Que sea Enhorabuena !!!

Navarro Arteaga sobre el secreto de la imaginería: «Necesitamos ver y tocar»

Por MANUEL JESÚS ROLDÁN, 4 de febrero de 2019
Pasión en Sevilla.
Treinta y tres años de oficio son muchos años en tiempos de rapidez y de superficialidad. No se le ha resistido la madera ni el mármol, el formato grande ni el pequeño, la obra religiosa o la obra profana, el retrato del saetero y hasta del futbolista, la unción callada de la capilla o la obra monumental para el sentir colectivo. Sabe por formación y por oficio. En su taller, todavía en madera desnuda de policromía, pero ya revestido de devoción, la nueva imagen de la hermandad de la Santa Cruz de Camas se eleva en un taller barroco anclado en pleno siglo XXI.

-¿Qué aporta la imagen de Jesús de la Caridad?

-Creo que el artista debe aportar su visión de la escena, de la imagen. A veces nos obsesionamos con buscar una aportación diferente y realmente, en algunos aspectos la innovación no existe. Hace unos días visitábamos la colección de pintura flamenca de la Capilla Real de Granada y comprobábamos la existencia de una pintura absolutamente hiperrealista. No estamos inventando nada. Naturalismo… Pues tampoco. Aportamos una visión, pero siempre a partir de los grandes maestros de la historia. La innovación está sobrevalorada. Lo más importante de una imagen es que transmita, que conmueva; si no lo hace, no cumple su función. El Arte, como creación, dota al ser humano de espiritualidad, sin Arte, el ser humano no sería tal, es el alma que nos dio el Creador para que fuéramos distintos al resto de los seres vivos. Esta concepción de la obra aparece en esta última imagen.

Jesús de la Caridad, para la hermandad de la Santa Cruz de Camas

-Has realizado el Cristo de la Púrpura para la hermandad de las Cigarreras, otra iconografía recuperada… ¿El ojo del siglo XX está preparado para recuperar estas iconografías o estamos demasiado anclados en modelos muy concretos?

-La imaginería como arte trascendental, aunque pasado su travesía por el desierto, tiene que desligarse de mucha gente nueva que llega a ella con prisas, quizás sin el debido asentamiento, buscando una salida “fácil…” Esto tiene que ver con el sentido de entender como “nuevas” a iconografías que ya tienen una larga historia. La iconografía de la púrpura era una gran devoción que se difundió por América y que quizás se había perdido por la pérdida devocional en sus orígenes. Puede ser recuperada, como tantos otros modelos barrocos perdidos.

Jesús de la Caridad, para la hermandad de la Santa Cruz de Camas

-¿Y cómo encajan esos modelos barrocos en estos tiempos de minimalismo religioso?

-Esa es la gran pregunta… Jóvenes que pasan de la tablet, al móvil, a la play… y que acaban debajo de un paso, o con una túnica puesta. En la sociedad de la distracción generalizada, en pleno siglo XXI, necesitamos creer. La imaginería nos aporta la visión espiritual de un Ser Superior. Es algo importante para el joven del siglo XXI. Constatar a aquel Ser que existió, a aquel Jesús histórico (toda la interpretación teológica alrededor se puede discutir) que se hace presente por medio de una imagen. Se buscan los signos en la Sábana Santa, el ser humano necesita creer, y, sobre todo, creer en algo tangible. El Dios hecho carne pasa a la madera, y es algo que necesitamos ver y tocar. Es el sentido de la persona que pierde a un ser querido y que tiene en su foto un medio para la presencia constante a la que se besa, se toca o se habla. La madera de la imagen, por tanto, es mucho más que madera.

Detalle del mausoleo de la duquesa de Alba

-Ya que hablamos de madera, has trabajado el mármol en obras tan significativas como la dedicada a la Duquesa de Alba en el santuario de Nuestro Padre Jesús de la Salud. Se entendía en el siglo XVI que el dominio del fresco era el salto de calidad frente al lienzo o la tabla. ¿Dominar el mármol o la piedra es un salto por encima de la madera?

-Es un salto. Un reto difícil. Cambiar de materia supone un riesgo. Es ponerse delante de un miura. El mármol no es dúctil, es casi una lucha, mucho más dura que contra la madera.

Modelado de los timpanos de la Catedral efímera de Almonte

-Ya que hablamos de clásicos… ¿Deberíamos mirar más a Bernini y menos a Castillo?

-Hombre… (ríe). No nos quepa duda. Yo viví una tremenda reacción por decir en un cabildo que el Cristo estaba por encima del misterio. No quería desprestigiar al misterio sino ensalzar la talla artística de la imagen Titular. José de Arce es un autor de talla internacional. Hay que mirar a Bernini, a Italia, a los mármoles, al Cristo velado de Nápoles, a Centroeuropa… Somos un poco chovinistas. Castillo estuvo en el momento y el sitio justo, después de la actuación de los bárbaros que destruyeron tanto patrimonio. Esto es como la música, hay grandes músicos que no saben componer o viceversa. Castillo era un maestro en la composición de los grupos, pero era discreto en la individualidad. Esto lo puedo afirmar después de treinta y tres años de profesión. Debemos mirar mucho más a Bernini o a Finelli (que no se llevó las glorias del maestro), o a tantos otros autores que aportó la historia.

Modelado de los timpanos de la Catedral efímera de Almonte

-¿Cómo ves la creación actual? Las prisas que vivimos de mostrar el título o la obra inmediata en internet… ¿Vivimos con demasiada prisa por colgarnos el “título de”?

Sin duda. Yo cuando empezaba y colgaba mis primeras “cositas” en los escaparates ponía en el rótulo la palabra “autor”. La palabra escultor o imaginero me sonaba como algo superior. La imaginería es una especialidad de la escultura. Ahora vemos demasiado rápido el título de “escultor”, con lo grande que es la palabra… Es pretencioso, pero vivimos en un siglo diferente, sin ese miedo, sin ese respeto que se tenía antes a algunas cosas.

Cristo de la Púrpura de Las Cigarreras / M. J. RODRÍGUEZ RECHI

-Autor de uno de los escasos grandes cambios que ha habido en los pasos de misterio sevillanos. ¿Hay otros misterios que merecen cambios?

Claro. Sin duda. El mundo del arte no puede estar quieto y el mundo de las hermandades tampoco. El mundo de las hermandades es inmovilista, que no es lo mismo que conservacionista. Hay miedo. Una obra vieja por ser vieja no tiene porqué ser buena. Las hermandades temen a posibles cismas internos, auténtico pánico a cambios que son perfectamente posibles y necesarios. Ya no ando tanto en esa cuestión, aunque años atrás, el ímpetu de la juventud, sí me hizo proponer e intentar aportar cambios y aportaciones que considero posibles y necesarias. Me gusta componer, puedo hacer decenas de composiciones en pocos segundos. Y hay numerosos creadores que podrían aportar y las hermandades podrían ganar mucho. Se han cambiado con más frecuencia las andas que algunas imágenes. Se podría analizar con buen criterio qué se puede tocar y qué no.  La Semana Santa de Sevilla es madre y maestra, pero eso no quiere decir que siempre tengamos lo mejor.

Nazareno Redentor del Mundo de Málaga

-Cuándo vienen a realizarte un encargo ¿Ves que hay un nivel formativo en saber lo que se quiere o se actúa en muchos casos por imitación?

-Resopla… Hay una carencia, no generalizable, pero hay una carencia de formación incluso religiosa. No todo el mundo está preparado para saber de Arte ni de todo en la vida, pero ahora tenemos información a nuestro alcance de cualquier tema y pensamos que sabemos de todo. En las juntas de gobierno están los que están, cada vez es más complicada la implicación en una junta a la que hay que dedicar un tiempo valioso del que es difícil disponer. Por eso están en muchas juntas los que pueden y quieren, pero ello no quiere decir que sean los más preparados. Cuando llega una valoración de un proyecto artístico por parte, no ya de una junta, sino de un conjunto de hermanos en un cabildo general, llega el problema. No todo el mundo está capacitado para evaluar la creación artística, para votar algo de lo que no es conocedor. Ahí hay una carencia.

Exaltación de la Cruz, Cofradía del Dulce Nombre de Jesús Nazareno (2000) León.

-Realizaste la imagen de la Virgen del Mayor Dolor de la Barzola, una excelente obra de talla completa. ¿Quizás el regreso a la talla completa sería una especie de salto de prestigio de la escultura sevillana?

-Sí, sin duda. Y no es regresar tanto atrás en el tiempo, ahí está el misterio de la Paz de Antonio Illanes. Se podría hacer una talla completa buscando una estética personal. A mí me gustó recuperar el cincelado en el estofado, técnicas de otros tiempos que parecen perdidas pro la falta de un taller completo de trabajo y por la falta de tiempo. Un rescate de lo antiguo que busque la dificultad de la obra que prestigiaría la obra, por eso disfruto con la talla completa. Prima siempre el componente económico, las hermandades encargan con unos modelos absolutamente diferentes a cualquier otro aspecto de la vida. Si nos hipotecamos buscando lo mejor para una casa también lo podemos hacer con la parte más importante de una hermandad que es su imagen devocional, es el pilar de la hermandad sobre el que gira toda la corporación. Se intentan evitar los intereses, reducir costes, ningunear, evitar los adelantos… Aspectos que se pagan en cualquier faceta de la vida cotidiana. Y se hacen esfuerzos en otros enseres que no son tan importantes como la imagen. La unción de la imagen es la que hace crecer como hermandad.

-¿Una imagen de la Semana Santa por descubrir?

-Creo que se está hablando mucho, y creo que, con razón, de la imagen del Cristo de la Conversión de Juan de Mesa. Para mí, otra es la Virgen de la Victoria, sin duda, una de las grandes imágenes de Sevilla, por unción, modelado, conjunto; hasta las manos, siendo de otro autor, encajan perfectamente. Hay otras muchas imágenes por descubrir. Para lo bueno y para lo malo…

Señor de la Sagrada Cena, Mota del Cuervo, Cuenca

-Decía Francis Bacon que “el trabajo del artista es profundizar en el misterio” ¿Dónde está misterio de Navarro Arteaga?

Uf. Esa pregunta no me la hecho nadie… Creo que el misterio es poder trasladar una imagen del pensamiento a una forma tridimensional. En muchas ocasiones la cabeza por delante. El misterio llega cuando consigues trasladar esa imagen a las tres dimensiones. Ese día te consideras escultor, has dado con la tecla.

Virgen del Mayor Dolor, titular de la parroquia de la Barzola

-Decía Walter Gropius que “el objetivo final de toda actividad figurativa es la obra. Arquitectos, pintores y escultores tenemos que volver a la artesanía…”

-Tiene todo de verdad. La construcción de cualquier elemento desde la base te hace crecer. Hay que volver a las raíces, que salga algo de tus pensamientos y llegue a tus manos desde la base. Volver a la parte artesana, a la creatividad le hace falta la elaboración, que es artesanía. No todo el mundo es artista ni todos los artesanos son artistas, pero los artistas no deben olvidar la faceta artesana.

La obra de Navarro Arteaga en Córdoba

-“O hablas de pinturas, o te ves en ellas”, decía Renoir…

-Yo veo la escultura en la pintura… Vea, lo que vea, veo escultura. El gran genio de Miguel Ángel veía la pintura como escultura. Yo lo veo todo tridimensional

-Hablaríamos largo y tendido durante más tiempo. Navarro Arteaga nos habla de su último proyecto, entre lo efímero y lo estable, relieves para dos grandes puertas monumentales para una “catedral efímera” en Almonte. Una instalación para unos meses cada siete años. Algo que le motiva, por el gran formato, por el reto, por una creación en la que “venzas a los elementos”.

José Antonio Navarro Arteaga. Una conversación en torno al Arte.  Suya es la victoria.

Conmemoración Hermanamiento

Este sábado la Real Hermandad de Jesús Divino Obrero y la Cofradía de las Siete Palabras de Jesús en La Cruz han celebrado la conmemoración de la firma de la Carta de Hermanamiento entre ambas.
Una carta que se firmó en el año 2009 y en la que se destaca que ambas congregaciones vienen estimándose hermanadas desde el año 1968. Cuando la Real Hermandad de Jesús Divino Obrero invito a la Cofradía de las Siete Palabras de Jesús en La Cruz a asistir a su procesión de La Soledad en la tarde del Sábado Santo, tras haberse suspendido la procesión de las Siete Palabras del Viernes Santo por inclemencias meteorológicas.
El evento comenzó a las 8 de la tarde con una misa en la Iglesia Parroquial de Jesús Divino Obrero y continuo con una cena de confraternización en la que participaron hermanos de ambas penitenciales.

El vicario de Pastoral destaca en «Sin perder el paso» el papel que los seglares –entre ellos los cofrades– que han de desempeñar en la Iglesia


La Cofradía del Santo Cristo de la Bienaventuranza de León organizaba, el pasado lunes, 21 de enero, una nueva sesión de su plan de formación cofrade «Sin perder el paso» 2018/2019, titulada «Alcance pastoral de la vida cofrade» y dirigida por Jesús Miguel Martín Ortega, vicario episcopal de Pastoral de la diócesis de León.

Martín Ortega resaltó el papel que los seglares –y, entre ellos, los cofrades– están llamados a desempeñar en una Iglesia que vive tiempos de cambio que exigen una nueva mentalidad. El «toda la vida se ha hecho así» no siempre sirve, sentenció.

Asimismo, destacó el binomio comunión-misión que ya puso de relieve san Juan Pablo II en su exhortación apostólica Christifideles Laici, en la que se recogen los cinco criterios de eclesialidad fundamentales para las asociaciones de fieles –entre las que se encuentran las cofradías–, a saber: el primado que se da a la vocación de cada cristiano a la santidad; la responsabilidad de confesar la fe católica, acogiendo y proclamando la verdad sobre Cristo, sobre la Iglesia y sobre el hombre, en la obediencia al Magisterio; el testimonio de una comunión firme y convencida en filial relación con el papa y con el obispo; la conformidad y la participación en el «fin apostólico de la Iglesia» que es la evangelización; y el comprometerse en una presencia en la sociedad humana que, a la luz de la doctrina social de la Iglesia, se ponga al servicio de la dignidad integral del hombre.

Esos criterios de eclesialidad –añadió– se comprueban en frutos concretos, uno de los cuales es la disponibilidad a participar en los programas y actividades de la Iglesia. Y, en este sentido, recordó que la diócesis de León cuenta con un Plan Pastoral quinquenal –el actual, 2015-2020–, que hace hincapié en distintos aspectos y se desarrolla en programas anuales; y no cerró la puerta a que, en el futuro, lo cofrade pudiera tener una mayor ‘presencia’ explícita.

Nueva sesión del plan de formación cofrade «Sin perder el paso» de la Bienaventuranza


El próximo lunes, 21 de enero, la cofradía del Santo Cristo de la Bienaventuranza de León organiza una nueva sesión de su plan de formación cofrade «Sin perder el paso» 2018/2019. Será a partir de las 20:30 h. en su sede social (C/ Cipriano de la Huerga, 10).

En esta ocasión, el encargado de dirigirla será Jesús Miguel Martín Ortega, vicario episcopal de Pastoral y del Clero de la diócesis de León, que abordará el «Alcance pastoral de la vida cofrade». La asistencia es libre hasta completar aforo.

La Cofradía de la Expiración y el Silencio celebra San Antón

Como es tradicional, la Cofradía del Santísimo Cristo de la Expiración y el Silencio festejará al santo conjuntamente con la Asociación Cultural San Francisco el Real Extramuros y la Asociación Protectora de Animales y Plantas de León.

Los actos darán comienzo en la popular Plaza de las Palomas, comenzando el sábado 19 de enero con la hoguera y el reparto de fervudo, cotinos y la rifa del gochín del Santo. Éste año Alberto Flecha será el encargado de las coplas al Santo y Manu Ferrero echará los refranes tradicionales, mientras el grupo Xeitu amenizará la velada con sus bailes tradicionales.

El domingo 20 de enero continuará la celebración con arreglo al siguiente horario:

12:45 h. Vueltas de San Antón. Rodeando la iglesia de San Marcelo procesionalmente con la imagen del Santo, al modo de los pueblos leoneses.
13:00 h. Tradicional Misa de San Antón. Iglesia de San Marcelo.
13:45 h. Al término, Canto del Ramo tradicional a San Antón. Grupo Xeitu. Y costumbristas refranes al Santo ‘al modo de los pueblos leoneses’ por el rapsoda Manu Ferrero, previos a la solemne y tradicional Bendición de Animales en el exterior del templo, ante la portada de la calle Legión VII. Posterior reparto de cotinos (panecillos sin sal) y estampas a los participantes.

Apertura de la exposición de las obras presentadas al VII Concurso Julián Jaular Alonso


Desde el día 15 de enero las instalaciones del Mesón El Rosetón, calle Ancha, nº 18, acogen la exposición de las obras presentadas al V Concurso “Julián Jaular Alonso”, convocado para elegir el cartel anunciador de sus dos actos procesionales de la próxima Semana Santa 2019, la Procesión del Rosario de Pasión y la Procesión de la Sagrada Cena. 

Hasta el día 3 de febrero las personas que lo deseen podrán emitir un voto con el fin de conceder un premio popular. El primer premio, con el que se ilustrará el cartel, se hará público antes del día 20 de febrero. La presentación del cartel, así como la entrega de los galardones de los dos premios, tendrá lugar el sábado 16 de marzo.  

La Hermandad de Santa Marta y de la Sagrada Cena agradece a cuantas personas han participado en esta edición del Concurso Julián Jaular Alonso.

Pasada la Navidad, la Hermandad de Santa Marta y de la Sagrada Cena también ha convocado un concurso de dibujo infantil y juvenil.  En el concurso podrán participar hasta el 22 de febrero todos los hermanos y hermanas entre 3 y 18 años, en tres categorías diferentes (3-6, 7-12 y 13-18 años). El tema elegido para esta primera edición es “Papones de fila en Santa Marta”. 

Los dibujos ganadores en cada categoría se editarán en el formato de marcapáginas que la Hermandad enviará a todos los hermanos junto con la edición especial de El Cenáculo, en la Cuaresma de 2019.

El contenido completo de las bases del concurso se puede consultar en la página web y redes sociales de la Hermandad.

Últimos días para presentar fotos para el Cartel de la Semana Santa 2019


La Real Hermandad de Jesús Divino Obrero ha anunciado que este próximo día de 15 de enero finaliza el plazo para la presentación de fotos, que optan a ser el cartel anunciador de la hermandad de blanco y morado para la Semana Santa de 2019, tal y como señalan las bases de presentación.
Cada participante podrá presentar un máximo de cinco fotos y ninguna de ellas podrá haber sido utilizada en años anteriores.
Las fotos deberán enviarse a comunicación@rhjdo.es , en alta resolución y la obra ganadora será presentada el miércoles de ceniza con la presencia del autor.